12月9日，“绵延 -- 王刚作品展”在苏州金鸡湖美术馆开幕。本次展览是艺术家王刚在苏州的首次个展，由中国艺术研究院副院长谭平教授任学术支持，中央美术学院艺术管理与教育学院赵力教授任策展人。展览将展出王刚在2014年至2017年间创作完成的51幅作品，其中以油画、水墨为主体，并包括了水彩和设计等内容。
王刚作品展嘉宾合影留念
此次主题展取名“绵延”，意指连续不绝和弥漫延长，这是王刚创作状态的某种真实反映。作为一位综合艺术家，王刚的创作领域广阔，油画、水墨、水彩、水粉、色粉皆有涉猎，其作品在走向抽象的同时，更偏重于感性的表达、诗意的抒发和灵性的吟唱，并在不断前行中总结自我的经验，去建构自我的“诗意地栖居”。
2015年以来的油画系列，王刚一方面极大发挥个人感性的力量，同时也达成丰富的色彩和多变的笔性。画面的色彩关系和视觉感受层次丰富又联结递进，在“笔”、“手”和“心”的相应相生中，转化为“书写性”的画面落实。彩墨，是王刚作品中引人入胜的组成。他大量使用色彩，达成与水墨交融的状态，提升画面的视觉性和冲击力，同时激发墨色的特性和独特美感。“荷塘”是王刚比较热衷的主题，他将传统中关于“荷”的单个形象拓展为“荷”的群体。这一系列的作品带有明显的抽象化趋势，自由奔放的线条、泼洒淋漓的墨彩，都幻化为韵律感、诗意化的意境，以及弥散开来的激荡情绪。
值得一提的是，本次展览中的水墨巨幅作品是王刚根据展出地 -- 苏州金鸡湖美术馆而特意创作的。该作品几易其稿，最后“破茧而出”。王刚认为，风格仅仅是他创作中的一个过程，最重要的是他要从风格中走出来，去追求内在精神的统一与凝聚。在其的“水墨”、“水彩”、“水粉”、“色粉”等小尺幅作品是中，可以看到其艺术思考的心路历程，尤其是他的“水彩”，介乎油画和彩墨之间，注重色彩表达，又发挥了纸本和水墨的特性。
本次展览将免费对观众开放，展期持续至18年1月16日。
